杜達美從委內瑞拉出身，過去幾年在歐美音樂界建立起了自己的名聲，擔綱了洛杉磯交響樂團的音樂總監，可說是古典音樂界的傳奇。然而他的音樂會卻常遭歐陸樂評殘酷的抨擊，將他評為Marketing下的產物。包括我自己在內，也對他上次帶領柏林愛樂給了相當低的評價。即便同時有許多人認為他是個天才，但那些多半是美國人。
這次音樂節考慮了很久到底要不要去聽杜達美帶領他本家的委內瑞拉西蒙波麗娃交響樂團，畢竟一張票和慕尼黑三大交響樂團的演出等價，但是為了公平起見，既然我都給了討厭的朗朗兩次現場演出的機會，應該也再給杜達美同樣洗白的機會。再加上曲目很有誠意地端出了梅湘的管絃巨作“愛的交響曲“
，是我一直很想親臨現場的曲目，所以還是心甘情願地去聽了。
在被樂團惹惱前帶著複雜的情緒遠望這棟柏林的新飯店
然而這樂團上半場連第一個音都還沒爆出就惹惱了我。有某位小提琴竟然邊玩手機邊走上台！這到底是哪國的專業？Villa-Lobos的BachianaBrasileiras Nr 2.這種能讓他們充分發揮中南美特色的音樂都演奏得哩哩辣辣毫無生氣。簡單來講樂團根本就沒有幾個人會合奏，整場從來沒有一起開始過，同一個主題三種樂器能有三種articulations，指揮也不會管一下。尤其在梅湘的愛的交響曲這種全長80分鐘的曲子當中，同一動機豎笛長笛小號不斷地以不同的articulations重複演奏，是要聽眾精神分裂嗎？聽得超不爽。再來樂團也沒有樂句的概念，句子吹得斷斷續續讓人害怕下一秒就要斷氣，豎笛首席solo破破碎碎，真不懂他在BBC
Proms上可以把Arturo Márquez 的Danzón 2吹得那麼誘人，是覺得在柏林不會被放在Youtube上就可以亂吹嗎，要是是他根本不懂梅湘，指揮也不會教一下？樂團只會演奏長音漸強，不會演奏一邊演奏句子一邊漸強，漸弱也是，都會出現莫名其妙的subito
forte或是subito piano。樂團的balance又不好，聲部之間的樂句也不會銜接，簡單來講就是完全不會合奏。唯一令人驚豔的地方是短笛，整場都控制得非常好，他和低音管首席小熊大概是木管當中唯二懂得合奏的，有段兩人合奏的solo無懈可擊，大概私底下有偷練過。另外一個好的地方就是樂章長音漸強的結尾杜達美都處理得相當好，他的fermata都很敢拉到很長很長卻能保持張力不至聽覺疲乏，這相當不簡單，給他按個讚！不過這種全場只能幾次維持10秒的滿足感並無法彌補他指揮動作既不清晰技巧又相當單調的缺點，甚至在第二樂章的愛之歌還讓鋼片琴大放炮。不過梅湘的愛之交響曲真的太偉大，連這種得讓人說三道四的樂團都能讓人聽得津津有味，再加上鋼琴獨奏的部分有非常穩健的鋼琴健將Jean-Yves
Tibaudet擔綱，讓人聽得放心很多。
值得一提的是Villa-Lobos 在1930-1945年代所做的一系列Bachiana Brasileiras。這是他在從法國回到巴西後的一系列作品，試圖體現他從小就認為巴西音樂和巴哈音樂之間的關聯（導聆時有講但我沒做筆記就忘了）。但是奇妙的是他竟然在回到巴西之後才譜這一系列的作品，而不是在巴黎。是不是害怕自己對於巴哈和巴西音樂的連結在巴黎會被人潑冷水？
不論如何，Villa-Labos的巴黎經歷不僅對他後來的同鄉造成了影響，他在巴黎時代留下的作品“Choros“被年輕的梅湘譽為“管弦樂法的奇蹟之作“，並將這部作品作為典範來調配愛的交響曲的音響色彩。從這個角度，以及本年度柏林-墨西哥關係推廣的角度看來，選用這兩人的作品作為本場音樂會曲目，其實是相當不錯的搭配。只可惜樂團與指揮的程度和音樂節的其他演出差距實在太遠，失了的精彩，只能用„沒經歷過也不好意思批評“作為補償的藉口。不然現在看風向丟球的樂評那麼多，你也不知道他是拿了誰家的錢，也不知道他是不是美國人。
樂團最後還算很有誠意的向舞台後方的觀眾致意
愛樂廳中據說是禁止照相的，但是為何大家都在照
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