Festival Radio France 2016 (2)

Lundi 18 Juillet 2016

Ferhan & Ferzan Önder, pianos
Martin Grubinger Jr. percussions
Martin Grubinger Sr. percussions
Alexander Georgiev, percussions

FAZIL SAY né en 1970
Wintermorgen in Istanbul pour piano à quatre mains

TAN DUN né en 1957
The Tears of nature, concerto pour percussion (2012)
Arrangement pour 2 pianos et percussions de Martin Grubinger senior
Création française

---

Topkapi
Musique de l’Empire Ottoman des XVIème et XVIIème siècle
d’après le Livre des Sciences de la musique de Dimitri Cantemir

Makäm-i Sûri Semâ’î - Dimitri Cantemir (Empire Ottoman)
Punxa, Punxa - Séfarade (Turquie)
Nacimiento Y Cocacion De Abraham – Séfarade (Turquie)
Altim tasta gül kuruttum - Nimet Hanim (Empire Ottoman)
Una matica de ruda - Séfarade (Balkans)
Üsküdar (Empire Ottoman)
Numi, numi yaldati (Palestine)


Canticum Novum
Gülay Hacer Toruk, chant
Emmanuel Bardon, chant
Aliocha Regnard, nyckelharpa, fidula
Emmanuelle Guigues, vièle
Ourania Lampropoulou, kanun
Philippe Roche, oud
Isabelle Courroy, Flûtes Kaval
Ismaïl Mesbahi, percussions

----

STEVE REICH né en 1936
Quartet pour 2 pianos et 2 vibraphones (2013)

FAZIL SAY né en 1970
Gezi Park I, concerto pour 2 pianos op.48
Arrangement pour 2 pianos et percussions de Martin Grubinger senior
Création française

我絕對有資格成為Martin Grubinger的忠實粉絲。我不只有追蹤他的Facebook專頁，還在世界各地捧場他的音樂會。三場在Hannover，一場在Hamburg一場在柏林與一場在台北演出協奏曲，以及這次的雙鋼琴。台北場和在Montpellier的這場我都還做第二排。

這場名為alla turca的音樂會又特別有意思。除了請到土耳其裔的雙鋼琴姊妹花Ferhan & Ferzan Önder帶來Fazil Say這位當代土耳其的鋼琴家兼作曲家的作品之外，還在中場加入Canticum Novum 演出了16-18世紀鄂圖曼土耳其帝國的傳統器樂與歌曲。三個半場演下來加上encore都超過晚上11點了，可說是相當有誠意的一場音樂會。

Martin Grubinger與他的搭檔向來都是讓人目眩神馳，毫無保留地呈現給觀眾打擊樂器的多元樣貌，火力全開時除了炫技之外又伴隨著彷彿天崩地裂的音響震撼，是個視覺與聽覺兼具的音樂饗宴。這次也是一點都不例外，雖然譚盾和Say都不是我喜歡的作曲家類型。他們的打擊協奏曲都是走聽過之後不會記得甚麼旋律只會記得花招很多的風格，所以聽完後的印象也就是很酷炫花招很多而已。譚盾的協奏曲在感官已經飽和後甚至還會覺得有點無聊。相較之下，中間場的土耳其古典音樂就讓人印象深刻。近東的元素明顯，民族樂器特有的accent和articulation都相當迷人，即便有時候同樣的旋律不斷的重複既無轉調也無太多配器上的變化難免讓習於古典曲式的人得嫌形式上有些過份單調，但因為新奇的音響效果與各種旋律上誘人的轉折，還是常常有種希望樂曲不要結束讓我能不斷的聽下去的感覺。可以說是這場音樂會最大的收穫。

音樂會結束後Önder姊妹用了也不慎流利的英文表達了音樂無國界的觀點，並提醒大家最近在土耳其發生的種種恐怖攻擊事件。也許有人會問音樂既然無國界為何要牽扯到政治，但是如果沒有當年鄂圖曼土耳其強勢又穩定的政局，我們又如何能在今夜體會到當時豐饒的音樂文化。

Festival Radio France 2016 (1)

在法國第一次參加音樂節的第一場音樂會

Mardi 12 Juilett 2016

MAURICE RAVEL 1875-1937
Concerto pour piano en sol Majeur 

HECTOR BERLIOZ 1803 1869
Symphonie fantastique opus 14
Épisode de la vie d’un artiste en cinq parties
Rêveries – Passions
Un Bal
Scène aux champs
Marche au supplice
Songe d’une nuit de sabbat

Lucas Debargue piano
Orchestre National du Capitole de Toulouse
Tugan Sokhiev direction remplacé par Andris Poga

久居北德，深知已被各大知名交響樂團給寵慣。法國的交響文化本就不如德奧深遠，即便有白遼士這樣樹立交響配器典範的一代宗師與拉威爾等開創印象樂派的一眾奇人，到了二十一世紀，樂團的程度也還是難與德奧相比。搬到南法以後，有時實在很想念北德的一流樂團。每每如此，只好灌輸自己不過是來這兩年，享受南法的陽光沙灘山和水。

南法絕美的陽光

然而這次法國廣播音樂節(Le Festival Radio France Montpellier)的樂團和曲目不但一點都沒讓我失望，反而讓我驚豔！

第一場就是號稱法國三大樂團之一的Orchestre National du Capitole de Toulouse與我最愛的俄國指揮家Tugan Sokhiev演出全場法國經典曲目。Sokhiev詮釋的俄國曲目向來都是經典，但法國曲目卻未讓我太過驚豔。我只聽過他上次帶領柏林愛樂演出Albert Roussel的Bacchus et Ariane。總之還是很期待這套曲目，尤其是拉威爾的鋼琴協奏曲更是許多古典樂迷心中的摯愛。再加上這次擔綱獨奏者的Lucas Debargue是去年在柴可夫斯基鋼琴大賽一夕成名的音樂奇葩，未聽已讓人充滿期待。可惜的是Sokhiev這次生病沒法來，而由立陶宛的年輕指揮家Andris Poga代陣。

Andris Poga和當今國際上炙手可熱的立陶宛指揮家Andris Nelsons同名同國籍，依年紀看來搞不好還是同學，實際見到後果然相當不錯，都是很正規學院派的好指揮。Poga在這場中指揮幻想交響曲特別讓人驚艷的是，他會明確要求樂團漸強要從低音聲部開始，漸弱要從高音聲部開始的指揮。這相當少見，卻有效的讓他雖為代打，卻還是能有效的控制音樂的層次、平衡和方向感。不知道上次他帶的已故大師Maazel領軍慕尼黑愛樂訪台演出時是不是也用類似的招數。

Lucas Debargue雖然很年輕，但卻沒有許多年輕鋼琴家急於表現的造作，反倒是有點內斂有些拘泥。但整體而言還是把拉威爾的協奏曲演得相當動人。我特別喜歡他談的顫音，有一種特別的溫柔。第一樂章豎琴加上弱音器的那段solo美到令人屏息。樂團雖然有些小失誤，小號的音色也偏悶，大大的減少了曲子本身絢爛的音響效果，但整體而言也算配合得相當好。Debargue的拘泥在大的樂句上就顯得很吃虧，像是第二樂章開頭的獨奏，就沒有阿格麗希那樣的渾然天成。但是到了再現部英國管獨奏的時候，鋼琴作為背景裝飾的三連音美到無話可說，與樂團的平衡恰到好處遊走在似有似無之間，三連音流動的方向感與雙簧管那令人耽溺的旋律的完美融合恰恰突顯了相對之物的共通點，眼淚一直掉，我心中就只有德文的”göttlich”這個字。第三樂章本身就相當精采，只要中規中矩就能讓人滿意，Debargue的表現沒有讓人失望，一掃我心中因為2009年在Hannover目睹獨奏者忘譜指揮掉棒的餘悸。

下半場的幻想交響曲中規中矩，沒有太大的失誤，雖然也沒有太大的驚艷。樂團的音色相當令人舒服，若說柏林愛樂的音色常是銀色的鋒銳利劍，Orchestre National du Capitole de Toulouse的音色就是金黃色蜂蜜，是讓人喜歡的顏色。總之是一場令人滿足的音樂會！

--